К основному контенту

Разные дамские мелочи в эпоху модерна на рубеже XIX - XX веков

Художник Владимир Первунинский. 


Элегантный наряд дамы Прекрасной эпохи, раз­умеется, дополнялся подобающими аксессуарами, особенно для вечернего выхода. Дамы высшего света обычно но­сили немного украшений, часто ограничиваясь длинной ниткой жемчуга, но в торжественных слу­чаях, конечно, не упускали воз­можности блеснуть чем-нибудь действительно впечатляющим. 

В эпоху ар-нуво, одного из на­правлений модерна, заявившего о себе в первую очередь в декора­тивно-прикладном искусстве, кра­савицам было из чего выбирать: многие прославленные мастера ювелирного дела разрабатывали новые техники, создавая украшения, которые завораживали изы­сканностью линий и тонкостью исполнения. Да и сами платья порой казались драгоценностями — благодаря отделке стеклярусом, бисером, стразами, изящному кру­жеву и переливающимся тканям.

В то же время наряду с не­обыкновенно красивыми веща­ми, поражающими воображе­ние, гораздо большим спросом пользовались предметы пусть и неказистые, зато практичные, помогающие в работе и в быту. Изобретатели придумывали их сотнями, и многими полезными мелочами той эпохи мы пользуем­ся до сих пор.




ЮВЕЛИРНЫЕ УКРАШЕНИЯ


Украшения работы Рене Лалика, одного из знаменитейших ювелиров эпохи модерна, как нельзя лучше подходили для особых случаев. Как и многие другие французские мастера, Лалик создавал необычные формы и фантазийные образы, используя типичные для модерна мифологические мотивы, изображая русалок и прочих диковинных существ.

Явное влияние на его искусство оказала и японская художественная традиция. Лалик прославился своими маленькими шедеврами с цветными камнями, эмалями, янтарем, слоновой костью, черепаховым панцирем, перламутром. Особенно ему удавались колористические эксперименты, позволявшие изделию менять цвет в зависимости от освещения.


Портрет театральной исполнительницы Стеллы Гастелле. Между 1895 и 1900 годами. Фотографы У. и Д. Дауни. 


БУТОНЬЕРКИ


Пособия по хорошему тону рекомендовали дамам на летней прогулке держать в руках букет ароматных цветов, а на вечерних приемах — прикалывать к груди небольшой букетик. 

Живыми цветами украшали себя и мужчины: в театрах и в иной торжественной обстановке они нередко щеголяли с цветком в петлице — это могла быть орхидея, фиалка, белая гардения. 

В России прикалывать цветы к одежде считалось манерой не совсем мужской, но, например, в Англии этот обычай был очень распространен. Многие джентльмены не покидали дома, не украсив наряд бутоньеркой.



ПЕНСНЕ


У аристократок в течение всего XIX столетия любовью пользовался лорнет — порой не столько как помощник при близорукости, сколько как изысканный аксессуар, говорящий о богатстве и вкусе владелицы. 


Дама с лорнетом. Открытка.


Но в конце века все более распространенными становятся очки и пенсне. Пенсне держались на переносице с помощью зажима, о чем и говорит их название (pince-nez, от французских слов «защемить» и «нос»). Стекла пенсне были чаще всего овальные, в тонкой металлической или черепаховой оправе, а иногда и вовсе без нее. 

Худ. Джузеппе Томинца. Графиня Сесилия д'Ауэрсперг с пенсне. 1822.


К оправе прикреплялось колечко, позволяющее брать пенсне рукой, и в это же колечко продевались шнурок или цепочка, закреплявшиеся на ухе или лацкане пиджака. Для дальнозорких людей делались пенсне с серповидными стеклами. Носили их в мягких кожаных футлярах, внутри обтянутых замшей.




ВЕЕР


В Прекрасную эпоху дамские веера тоже переживали свой последний взлет. В домашней обстановке они уже не использовались, но в театрах и на балах по-прежнему оставались привычным аксессуаром. Однако по мере распространения электрического освещения, не дававшего жара, как свечи и газовые рожки, необходимость обмахиваться веером постепенно сошла на нет. (Впрочем, в летнюю жару на дачах были очень востребованы китайские бумажные веера.) Пока же модницы небрежно играли роскошным аксессуаром, возродив даже галантную азбуку вееров XVIII века. 


Худ. Сью Хэлстенберг.


Этот предмет на рубеже XIX-XX столетий зачастую превращался в настоящее произведение искусства. Особенно модными были веера из пышных страусовых перьев, добавлявших еще один «волнующийся» штрих в образ томной Прекрасной Дамы.


Художник Харрисон Фишер  (1875 - 1934)


АРИСТОКРАТИЧЕСКИЙ НЮАНС


Люди высшего круга в любое время года не выходили на улицу без перчаток. Мужчины в форме носили замшевые перчатки, в штатском — лайковые. Женские перчатки делались из тех же материалов, но могли быть и вязаными из фильдекоса или кружевными. 

Существовал целый ряд правил этикета, посвященных этому аксессуару. На балы и приемы дамам предписывалось надевать длинные, выше локтя, белые шелковые или лайковые перчатки — танцевать без них считалось «в высшей степени неприличным». 

Придя куда-нибудь с визитом, женщины не снимали перчаток и обнажали руки только за обеденным столом, перед тем как развернуть свою салфетку. 

Перчатки полагалось снимать и для игры в карты. Натягивать на руки лайковые перчатки было не таким уж легким делом, и заниматься этим публично правила хорошего топа категорически не дозволяли.


* * *

Комментарии

Популярные сообщения

А. П. Карпинский - выдающийся геолог, исследователь Урала

Выдающийся русский геолог, основатель русской геологической школы, академик А. П. Карпинский, уроженец  Турьинских рудников, с 1869 г., занимаясь изучением природных богатств Урала, производил многочисленные разведки на Восточном склоне Уральских гор, в 1884 г.  составил их геологическую карту. В 1886 г. Карпинский совместно с Ф. Н. Чернышевым создал  "Орографический очерк 139-го листа общей геологической карты России", охватывающей Средний и часть Южного Урала. Карпинский много занимался вопросом о происхождении уральских месторождений платины, составил первую тектоническую карту Урала. В начале 900-х годов среди исследователей Урала первое место по-прежнему занимали геологи. Корифей уральских геологов академик А. П. Карпинский продолжал изучение, обобщение и публикацию материалов своих экспедиций 80-90-х годовКарпинский XIX в.   Летом 1909 г. Академия наук и Русское географическое общество  снарядили экспедицию на Северный Урал для всесторон...

О приключениях сказочных героев - накситралльчиках - Эно Рауда

Эно Рауд Глава из книги-сказки Об авторе и книге:    Книги Эно Рауда (1928-1996) очень популярны среди эстонской детворы. И не только эстонской. Их читают  дети всей нашей страны и за рубежом. особенно любима детьми его сказка о накситралльчиках - трех крохотных человечках, верных дружбе и мечте. За эту книгу имя Эно Рауда было занесено в созданный в Дании Международный почетный список Ганса Христиана Андерсена.     Накситралльчиков зовут Муфта, Полботинка и Моховая Борода. Муфта - мечтатель и поэт. Полботинка получил свое имя за отрезанные носы ботинок - он обожает шевелить пальцами. У Моховой Бороды борода из самого настоящего мха, он очень любит природу и спит только под открытым небом. Комментарий мой: Невероятно! Написана более полувека назад, а как сегодня!..  Все бы ничего, но несколько напрягает, что дети читают о кошках как о напасти. А неведомые зверушки, то бишь герои сказки, изображены забавными и симпа...

Иосиф Дик. Рассказ для детей "Красные яблоки". 1970

...что такое - хорошо, и что такое - плохо?.. (Владимир Маяковский) Валерка и Севка сидели на подоконнике и закатывались от смеха. Под ними, на противоположной стороне улицы, происходило прямо цирковое представление. По тротуару шагали люди, и вдруг, дойдя до белого, будто лакированного асфальта, они становились похожими на годовалых детей - начинали балансировать руками и мелко-мелко семенить ногами. И вдруг...  хлоп один!  Хлоп другой!  Хлоп третий! Это было очень смешно смотреть, как прохожие падали на лед, а потом на четвереньках выбирались на более надежное место. А вокруг них валялись и батоны хлеба, и бутылки с молоком, и консервные банки, выпавшие из авосек. К упавшим прохожим тут же подбегали незнакомые граждане. Они помогали им встать на ноги и отряхнуться. И это тоже было очень смешно, потому что один дяденька помог какой-то тете встать, а потом сам поскользнулся и снова сбил ее с ног. - А давай так, - вдруг предложил Валерка, - будем загадывать: е...

Небесные темы оформления ванной комнаты

Вряд ли кого-то в наше время заинтересует подобный интерьер ванной комнаты. Ушло в прошлое!  Но в копилке идей вполне пропишется, и какая-то из идей найдет свое применение.  Если вы любите понежиться в ванне, вас вдохновит волшебная звездная тема. Изображения звезд легко найти и так же легко сделать из них шаблон, расширяя возможности декорирования. Изображения можно наносить по трафарету, штамповать или вырезать, украшая ими либо стену, либо отдельные предметы. Если вы приверженец минималистского, а не декоративного стиля, украсьте рисунками небольшие предметы, такие как полки или шкафчики. Если вы любите понежиться в ванне, превратите принятие ванны в ритуал, а свою ванную в будуар (рис. выше). Эта божественная ванна побудит вас проводить в ней часы. А очаровательный полог из муслина, пропускающий свет, сделает вашу ванную сказочной. Белые молдинги на кремовых стенах похожи на панельную обшивку, и белый пол продолжает светоотражающую цветовую гамму. Звезды на пологе, создающ...

Владимир Иванов. Самая дорогая роль

(продолжение)         Глава 17.         Я не переставал удивляться поразительной трудоспособности Герасимова. Он был занят на съемках с раннего утра и до поздней ночи. Помимо этого он успевал проводить репетиции с актерами, просмотреть отснятый материал на экране, выбрать натуру для съемки, сделать раскадровку на следующий день и т.д. Ему приходилось работать чуть ли не круглосуточно. На фото: кинорежиссер С.А.Герасимов с учениками.  1959   год.              Каждая встреча с ним доставляла творческое наслаждение. Человек огромной эрудиции, умный психолог, он без труда угадывал мое настроение, давал полезные советы и указания, очень тонко обращал внимание на определенные приемы актерского мастерства. Он никогда не навязывал своих интонаций, но, прежде чем мне надлежало войти в кадр, каждый раз подходил, подбадривал, вдохновлял.   ...