К основному контенту

Худ. А. А. Рылов (1870–1939), "искренний и правдивый истолкователь природы" (ч. II)


А. А. Рылов. Островок. 1922.

КОРНИ

Ушкуйники новгородские в начале XV века далеко на северо-востоке основали городок при впадении реки Хлыновки в Вятку и назвали его Хлыновом.

При царе Алексее Михайловиче стал он называться Вяткой.

Не затерялся в лесах бескрайних городок, и племя вятичей нет-нет да и даст о себе знать не только народу русскому, но и всему миру.

На земле вятской вырос Виктор Васнецов с богатырским своим эпосом и брат его Апполлинарий.


А.И. Вахрамеев. Портрет художника Рылова А.А. 1918.


Неподалеку от самой Вятки, нынешнего Кирова, в селе Истобенском родился 29 января 1870 года и Аркадий Александрович Рылов, художник, чье светлое имя не будет забыто.

Отец художника, чиновник уездного масштаба, увлекался живописью. Много писал акварелью. Эти несохранившиеся, видимо, любительские упражнения в живописи и были, очевидно, первой встречей с искусством мальчика Рылова. Однако оказать влияние на развитие художественных наклонностей детей он не смог, тяжело заболев, когда Аркадию было всего пять лет. Вскоре он умер.

В отроческом возрасте  Аркадий Александрович с братом завели себе лодку и много времени проводили на воде, уходя даже в далекие путешествия за 350 верст вверх по реке.


А. А. Рылов. Бурный день на Каме. 1918


Впоследствии художник признавался, что эти путешествия, жизнь среди девственной природы, ночевки у костра оказали большое влияние на формирование в нем пейзажиста. Затопленный лес во время весеннего паводка, борьба с разгулявшимся штормовым ветром, шум берез на крутых берегах – все это испытанное и прочувствованное отразилось где-то в подсознании, чтобы потом воплотиться в живопись.

Дружба с молодым телеграфистом А. Н. Юдиным, страстным любителем живописи, совместная работа над этюдами окончательно решили судьбу юноши.


ПЕТЕРБУРГ. ГОДЫ УЧЕНИЯ

В 1888 году отчим везет молодых людей в Петербург. После тихого, провинциального городка, где по вечерам зажигаются редкие, тусклые керосиновые фонари, вдруг попасть на Невский проспект, сверкающий огнями электрических и газовых фонарей, с торцовой мостовой, смягчающей цоканье копыт и стук колес бесчисленных экипажей и карет.

Молодые люди поступают в училище Штиглица и с огромным воодушевлением начинают работать.


Дмитрий Балахонов. Старый Петербург.


Однако ему не удается окончить училище. В 1891 году призывают в армию. И здесь все свободные минуты посвящены рисованию. Унтер-офицеру Рылову разрешается держать экзамен  в Академию художеств. Наконец осуществилась давняя мечта. "Таинственный художник", волшебник света, покоривший своим искусством не только русскую публику, Архип Иванович Куинджи принимает Рылова в свою мастерскую, из которой впоследствии вышло немало интересных и своеобразных живописцев.

Сила таланта, самобытность, яркость натуры, отеческое отношение к ученикам покоряют Рылова, он буквально  влюбляется в учителя, и на всю жизнь.

Художник Богаевский вспоминал: "Своих учеников Куинджи учил внимательно работать на этюдах, разрабатывать по возможности все детали. Мы должны были правильно передавать форму предмета, цвет его и отношения – все так, как в природе".

Картиной "Набежали злы татаровья" в ноябре 1897 года Рылов кончает свое художественное образование. Куинджи, считая несправедливым присуждение заграничной поездки только двум из своих учеников, за свой счет везет всех окончивших. Группой в 14 человек они едут в Германию, Австрию, Францию.


ИДЕТ, ГУДЕТ ЗЕЛЕНЫЙ ШУМ...

Из Парижа прямо в Вятку. "Послушать малиновок переливы", припасть к неоплаканному родному".

Вятка...  Зеленые, поросшие травой улицы. Парус лодки, надутый свежим ветром, остроносая долбленка разрезает грудью белые гребни волн. Остро ощущается тишина, густые, напряженные краски родного северного края.


А. А. Рылов. Догорающий костер


Вскоре появляется картина "Догорающий костер" и с ним вместе большой успех в Петербурге. Третьяков покупает картину для своей галереи, а ему верили.

На успех художник отвечает еще большей интенсивностью работы, находя в родном краю мотивы и настроение, – "С берегов Вятки" и, наконец, "Рябь".

Картина эта, написанная в первый год века, несет в себе зачатки тех настроений, с которыми Рылов придет в русскую пейзажную живопись как самобытный, оригинальный художник.


А. А. Рылов. С берегов Вятки. 1901


А пришел он с неудержимым стремлением к радости, с удалыми песнями буйного ветра, со стремительным полетом диких лебедей в бескрайнем голубом просторе.

Он пришел со своими друзьями пернатыми, с обитателями родных лесов, зверьем всяческим, которых любил и понимал "как братьев наших меньших". Пришел с любовью ко всему живому, с доброй улыбкой, но без всяких сантиментов, с тревогой и верой в торжество доброго начала в этом  злом и беспокойном мире. Сильный человек борется и побеждает разбушевавшуюся стихию. 


А. А. Рылов. В лодке. Смельчаки. 1914


Пафос этой суровой  борьбы выражен в его "Смельчаках" 1903 года, в суровом, мрачноватом колорите картины. Каждый мин бурная река готова поглотить смельчаков, но они с неутомимой энергией ведут борьбу, и у нас нет сомнений в том, что победа будет за ними.

В течение двух лет велась работа над "Мотивом с березами", и вот наконец настал долгожданный день, когда приходит Куинджи, не забывавший своих воспитанников. Они жили втроем в одной квартире: Рылов, Богаевский, Латри. Куинджи прошел сначала в комнату Богаевского, и вскоре послышался недовольный голос Архипа Ивановича, затем перешедший в крик: "Это не облака, это камни, а камни у вас похожи на подушки. Черт знает, это – декадентство!" 

Аркадий Александрович с замиранием сердца ждал своей участи и был очень удивлен и страшно обрадован, когда учитель похвалил "Мотив с березами!, которому подошедшим Богаевским, с общего одобрения, было дано название "Зеленый шум".




И пошел с той поры гулять по свету "Зеленый шум", прославляя скромного художника из далекой Вятки, радуя людей веселым шумом берез, буйным ветровым русским раздольем.

Прошумел "Зеленый шум" и в Париже. Автор был избран действительным членом "Осеннего салона", что давало право  выставляться там без жюри.

Борис Щербаков. "Огонек" 1970


Комментарии

Популярные сообщения

Иосиф Дик. Рассказ для детей "Красные яблоки". 1970

...что такое - хорошо, и что такое - плохо?.. (Владимир Маяковский) Валерка и Севка сидели на подоконнике и закатывались от смеха. Под ними, на противоположной стороне улицы, происходило прямо цирковое представление. По тротуару шагали люди, и вдруг, дойдя до белого, будто лакированного асфальта, они становились похожими на годовалых детей - начинали балансировать руками и мелко-мелко семенить ногами. И вдруг...  хлоп один!  Хлоп другой!  Хлоп третий! Это было очень смешно смотреть, как прохожие падали на лед, а потом на четвереньках выбирались на более надежное место. А вокруг них валялись и батоны хлеба, и бутылки с молоком, и консервные банки, выпавшие из авосек. К упавшим прохожим тут же подбегали незнакомые граждане. Они помогали им встать на ноги и отряхнуться. И это тоже было очень смешно, потому что один дяденька помог какой-то тете встать, а потом сам поскользнулся и снова сбил ее с ног. - А давай так, - вдруг предложил Валерка, - будем загадывать: е...

Изысканный стиль в женской моде в Belle Èpogue на рубеже XIX и ХХ веков

    Белый танец. Худ. Ж. Ави. 1903. Прекрасная эпоха (Belle Èpogue) благоволила прекрасным дамам. Стиль модерн с его мягкими, плавными линиями подчеркивал соблазнительные изгибы женской фигуры и при этом оказался достаточно разнообразен, чтобы предоставить красавицам полную свободу для самовыражения. К тому же благодаря техническому прогрессу арсенал модельеров пополнился новыми тканями и отделками.  Июньский номер модного парижского журнала Un Chic Parisien 1909 года рекомендовал читательницам выбирать шляпы, декорированные розами. Женскую одежду шили из мягких, струящихся вариаций шелка: крепдешина, шифона, тафты, а также создающих мягкие складки репса и бархата. Невесомые пайетки и бисер заменили популярную в XIX веке отделку с использованием тяжелых драгоценных камней и самоцветов, лишний блеск приглушался тюлем и шифоном. Важная особенность нарядов той эпохи – многослойность и комбинация нескольких видов декора... Воланы, вышивка, аппликация, тяжелые ткани типа парчи...

Иосиф Дик. Детский рассказ "Про Вову Тарелкина" и его злоключения

Жил-был в одной школе Вова Тарелкин. В общем, это был неплохой мальчишка, однако и не совсем хороший. Дело в том, что Вова страшно любил ругаться. И ругался он через каждое слово. Такие слова, как "псих ненормальный", "дурошлеп", "индюк", летали вокруг Вовы, как осы, и очень больно жалили его друзей. А на днях к Вовиному языку прикрепилось новое словечко: "черт". Бабушка не раз говорила: "И что ты, Вовка, болтаешь!  Знай: ведь мягкое слово кость ломает, твердое - гнев возбуждает!"  Но Вова на эти уговоры не обращал никакого внимания. И вот однажды вечером бабушка постелила внуку постель и велела сейчас же ложиться. А Вова Сказал: - А ну ее к черту, эту кровать!  Все спать, спать, а когда же телевизор смотреть? - Всему свое время, - ответила бабушка. - А вот будешь черта поминать, он возьмет к тебе и явится. Хлопот тогда не оберешься! Но, забравшись в кровать, Вова только расхохотался. - Эх ты, бабка, бабка...  темнота! - сказ...

И. Вергасов. Сибирячка. Отрывок из романа "Начало"

  ...Ангара выбросила на берег троих плотовозов. Самого высокого, молодого взял к себе папаня Ульяны. Лежал незнакомец в теплой каморке с маленьким оконцем чуть ли не у самого потолка. В середине дня солнечный свет пучком падал на его густые каштановые волосы, на высокое чело, освещая серые болезненные глаза. Ульяна кормила его с ложечки, поила парным молоком. Он с детской простотой открывал рот, послушно пил. Ночами метался на лежанке, стонал. Девичье сердце готово было разорваться от жалости  и боли. Из Даурии приехал его отец, Матвей Иванович, человек небольшого роста, с шустрыми и всевидящими глазами. Вместе с ним и выхаживали Николая.    Матвей Иванович ее ни о  чем не спрашивал, долго и молчаливо изучал. Лишь когда Николай смог самостоятельно сидеть на лежанке, ни с того ни с сего спросил:    - Детушка, ты при женихе аль вовсе никого у тебя?    Растерялась, зарделась, смяла уголок передника.    - Ясно и понятно. П...

Достопримечательности Москвы в рисунках художника А. Салтанова. 1985 год

Памятник Минину и Пожарскому на Красной площади в Москве. Посвящён предводителям Второго народного ополчения 1612 года, а также окончанию Смутного времени и изгнанию польских интервентов из России. Создан в 1818 году по проекту скульптора Ивана Мартоса. Москва. Памятник основателю Москвы Юрию Долгорукому.  Скульптор С.М.Орлов, архитекторы А.И.Антропов и Н.Л.Штамм. Олимпийский Мишка - символ Олимпийских игр в Москве в 1980 году. Памятник "Рабочий и колхозница", павильон, ВДНХ. Скульптор Вера Мухина. Памятник Владимиру Маяковскому на площади Маяковского в Москве.  Открытие состоялось 29.06.1958 года. ДАЛЬШЕ смотреть и слушать фото, рисунки, советские песни о Москве