К основному контенту

Музейный комплекс Петродворец



 Проспект "Петродворец". Лениздат. 1985.
В Петродворце открыты для обозрения:

Большой дворец, Верхний сад и Нижний парк с 144 фонтанами; три каскада - Большой, "Шахматная гора" и "Золотая гора", дворцы Монплезир и Марли, Екатерининский корпус, павильон Эрмитаж, дворец Коттедж в парке Александрия.
   Всемирно известный дворцово-парковый ансамбль Петродворца (до 1944 года - Петергоф), расположенный в 29 км от Ленинграда (Санкт-Петербурга), - одно из высших достижений русской национальной культуры, великолепный пример органического синтеза архитектуры и скульптуры, садово-паркового и инженерного искусства.
   Ансамбль, возникший в начале XVIII века на берегу Финского залива, является своеобразным памятником в честь победоносного завершения Северной войны и выхода России к Балтийскому морю. Идея создания ансамбля, основные планировочные решения, замыслы художественного оформления принадлежат Петру I.
   Строительство летней резиденции началось в 1714 году, а ее торжественное открытие состоялось 15 августа 1723 года. К этому времени сложились почти все элементы композиции Верхнего сада и Нижнего парка, были построены Верхние палаты (Большой дворец), Большой каскад, дворец Монплезир. Для снабжения водой фонтанов в 1720-1721 годах по проекту русского инженера-гидравлика В.Туволкова был построен специальный водовод с прудами-водохранилищами.
   Главная особенность петергофской системы водоснабжения заключается в отсутствии каких-либо водонапорных сооружений и насосов: здесь используется разница уровней, на которых расположены пруды и фонтаны.
   Строительство Петергофа продолжалось около двух веков, он разрастался, украшался новыми произведениями выдающихся зодчих и ваятелей. Создание этого грандиозного комплекса осуществлялось трудом тысяч "работных людей", крепостных крестьян, солдат со всех концов России, талантливых русских мастеровых - мраморщиков и литейщиков, паркетчиков и позолотчиков, резчиков и живописцев.

   Но сокровища, находившиеся во дворцах и парках Петергофа - парадной летней резиденции русских императоров, были недоступны народу. Лишь после Великой Октябрьской социалистической революции художественные памятники Петергофа стали народным достоянием, были взяты под государственную охрану. Дворцы, преобразованные в историко-художественные музеи, открыли свои двери для трудящихся. 18 мая 1918 года по Большому петергофскому дворцу прошла первая экскурсия рабочих. За годы Советской власти дворцы-музеи и парки Петергофа превратились в крупнейший культурно-просветительный центр страны.
   Великая Отечественная война принесла петергофскому ансамблю тяжелейшие испытания. Приближение фашистских войск заставило в крайне сжатые сроки проводить эвакуацию музейных ценностей и укрытие в земле парковой скульптуры. Однако все спасти не удалось: 23 сентября 1941 года вражеские войска ворвались в Петергоф.
   Почти два с половиной года в Петергофе хозяйничали немецко-фашистские оккупанты. Они превратили в руины Большой дворец и Большой каскад, Английский дворец и Марли. Значительные повреждения получили Монплезир и Эрмитаж, Были вырублены тысячи деревьев, взорваны гидротехнические сооружения, похищено несколько монументальных бронзовых скульптур Большого каскада, разграблены и уничтожены тысячи произведений искусства.
   После освобождения Петродворца в 1944 году дворцово-паркового ансамбля как памятника искусства практически не существовало. Перед реставраторами встала небывалая задача - возродить выдающийся памятник русской национальной культуры.
   Уже 14 сентября 1947 года состоялось торжественное открытие фонтана "Самсон, раздирающий пасть льву", скульптурную группу которого воссоздал ленинградский скульптор профессор В.Симонов. К 1958 году было восстановлено здание Большого дворца, проект его реставрации создан архитекторами В.Савковым и Е.Казанской. Творческий труд талантливых реставраторов дал великолепный результат - Петродворец был поднят из руин.
   В настоящее время продолжаются реставрационно-восстановительные работы в западной части Нижнего парка, в течение нескольких лет будет завершено восстановление интерьеров Большого дворца, Екатерининского корпуса и других сооружений.
   Возрожденный руками советских людей дворцово-парковый ансамбль Петродворца - символ победы гуманизма над варварством, вечный памятник героям России.
   За большой вклад в восстановление и развитие дворцов-музеев и парков и в связи с 250-летием дворцово-паркового ансамбля Указом Президиума Верховного Совета ССР от 26 ноября 1973 года город Петродворец награжден орденом "Знак Почета".

К сведению посетителей
   Ежегодно гостями "столицы фонтанов" - Петродворца бывает более трех миллионов человек. Многие из них знакомятся с достопримечательностями дворцово-паркового ансамбля самостоятельно. Для них и предназначено это издание, содержащее планы Верхнего сада, Нижнего парка, залов Большого дворца, Монплезира, Екатерининского корпуса, Марли, Эрмитажа и Коттеджа, а также схему расположения скульптуры Большого каскада и краткую информацию о наиболее значительных памятниках. Для желающих познакомиться с основными достопримечательностями ансамбля в сопровождении экскурсовода предлагаются следующие тематические экскурсии:
   "Нижний парк и Верхний сад Петродворца - выдающиеся памятники русской культуры и искусства XVIII-XIX веков". Продолжительность экскурсии - 2 часа, с осмотром Марлинского комплекса - 3 часа.
   "Дворец Петра I Монплезир - уникальный памятник русской архитектуры и искусства первой четверти XVIII века". Продолжительность экскурсии - 45 минут.
   "Екатерининский корпус". Продолжительность экскурсии - 45 минут.
   "Павильон Эрмитаж - интереснейший памятник русского зодчества первой четверти XVIII века". Продолжительность экскурсии - 30 минут.
   "Дворец Марли - памятник культуры и искусства России первой половины XVIII века". Продолжительность экскурсии - 45 минут.
   "Большой петергофский дворец - выдающийся памятник русской архитектуры и искусства XVIII-XIX веков". Продолжительность экскурсии - 1 час 15 минут.
   "Парк Александрия". Продолжительность экскурсии - 1 час 15 минут.
   После осмотра дворцов, фонтанов, скульптуры Нижнего и Верхнего парков, музея Коттедж в парке Алекскндрия вы можете расширить свое представление о петергофском парковом комплексе, состоящем из 14 парков общей площадью около 1500 гектаров, посетив Луговой, Колонистский, Пролетарский и другие парки, ознакомившись с различными гидротехническими сооружениями водоводной системы, прудами, павильонами, удивительными по красоте пейзажами. Парки Петергофа, созданные в XIX веке, представляют собой яркий пример интересного этапа в развитии русской архитектуры и ландшафтного искусства.

Верхний сад и Нижний парк


    Составной частью петергофского архитектурно-художественного ансамбля являются два обширных зеленых массива, примыкающих к Большому дворцу: с юга - Верхний сад, разбитый на верхней площадке прибрежной гряды, а с севера - Нижний парк, простирающийся от подножия склона до залива. Оба парка представляют собой характерные образцы регулярной планировки парков первой половины XVIII века, отличающейся симметрией в расположении аллей и парковых сооружений, обилием декоративных элементов: партеров, боскетов, пергол, прудов правильной формы, скульптуры и фонтанов.
   Центральный партер Верхнего сада создает величественную перспективу от монументальных пилонов главных ворот до дворца. Верхний сад украшают мраморные статуи работы итальянских мастеров XVIII века, декоративные вазы, пять фонтанов. Три из них - "Межеумный", "Нептун", "Дубовый" - расположены в ценральном партере, а два других находятся в Квадратных прудах, напротив боковых флигелей дворца - Гербового и Церковного.
   Наиболее интересный в художественном отношении и самый большой фонтан Верхнего сада - "Нептун". Около сорока крупных фигур и мелких деталей, выполненных с большим мастерством, образуют богатую скульптурную декорацию фонтана, эффектно дополняемую водными струями. Скульптура фонтана, созданная в Нюрнберге в 1652-1660 годах Г.Швейгером по модели Х.Риттера, установлена в Петергофе в 1798 году.
   Подобно всем регулярным паркам, Нижний парк Петродворца имеет симметричную планировку. Осью симметрии в Нижнем парке является Морской канал с аллеей из 22 фонтанов, делящий парк на западную и восточную части.
   Каждому крупному фонтану и архитектурному сооружению в восточной части парка соответствуют аналогичное сооружение и фонтан в западной: каскаду "Шахматная гора" - каскад "Золотая гора", дворцу Монплезир - павильон Эрмитаж, фонтану "Адам" - фонтан "Ева". Система аллей, расходящихся от этих фонтанов в разные части парка, образуют две звезды.
   Наиболее интересные сооружения восточной части парка - любимый дворец Петра I Монплезир и каскад "Шахматная гора". Первоначально каскад, строительство которого началось в 1721 году, предполагалось декорировать как развалины шведской крепости, что определило его раннее название - "Руинный". В конце 30-х годов XVIII века он был перестроен по проекту М.Земцова, И.Давыдова, И.Бланка. Здесь появились три раскрашенных деревянных дракона, выполненных резчиком К.Оснером, и каскад стали называть "Драконовой горой", а несколько позднее, когда сливные скаты были расписаны черно-белыми квадратами, - "Шахматной горой". Мраморные статуи "Шахматной горы" - редчайшая коллекция декоративной парковой скульптуры XVIII века.
   Дворец Петра I Монплезир ("Мое удовольствие") - самая ранняя дворцовая постройка на территории Нижнего парка.
   Миниаюрный дворец сооружен в 1714-1723 годах при участии архитекторов И.Браунштейна, Ж.-Б.Леблона, Н.Микетти. В Монплезире - первой картинной галерее России - находится большое собрание картин голландских, фламандских и итальянских мастеров XVII-XVIII веков.
   С запада Монплезирский ансамбль завершает Екатерининский корпус, построенный в 1747-1748 годах архитектором Ф.-Б.Растрелли. В 1785-1786 годах Дж.Кваренги создает новую отделку интерьеров, а в 1810-х годах многие помещения корпуса были оформлены в стиле ампир.
   В 1984 году восстановлены шесть из девяти интерьеров корпуса, разрушенного фашистами в годы Великой Отечественной войны. Декоративные барельефы, лепка, роспись в технике гризайль, выполненная по эскизам Д.-Б.Скотти, мраморные камины, ландшафтные изразцы, зеркала в золоченых рамах, люстры, бра придают художественной отделке интерьеров корпуса торжественность и многообразие.
   Екатерининский корпус - шестой восстановленный историко-художественный музей Государственного дворцово-паркового заповедника в Петродворце. В его экспозиции широко представлены русская и французская художественная бронза, изделия из фарфора и хрусталя, мебель, выполненная по рисункам архитекторов Ш.Персье и П.Фонтена, К.Росси и А.Воронихина, живописные произведения. Особый интерес представляет прославленный гурьевский сервиз - выдающееся произведение русских мастеров фарфора второй четверти XVIII века.
   Интересная коллекция живописи представлена в павильоне Эрмитажа ("Приют уединения"), построенном в 1721-1726 годах архитектором И.Браунштейном на берегу  залива в западной части парка.
   Центральными сооружениями западного района Нижнего парка являются дворец Марли и каскад "Золотая гора".
   Строительство каскада по проекту архитектора Н.Микетти было начато в 1721 году и окончено в 1726 году. В 1732 году М.Земцов дополнил его мраморными и золочеными свинцовыми статуями, а отвесы каскадных ступеней облицевал медными золочеными листами, что определило новое название каскада - "Золотая гора". Из установленной здесь скульптуры несколько статуй датируются XVIII веком, а большая часть была привезена  из Италии в XIX веке.
   Дворец Марли, расположенный на берегу прямоугольного пруда, построен в 1720-1723 годах архитектором И.Браунштейном. С середины XVIII века дворец был превращен в мемориальный музей. В нем находились многие личные вещи Петра I
   В мае 1982 года, после завершения реставрационных работ, во дворце открылся историко-художественный музей, дающий представление о художественной культуре России первой половины XVIII века.
   Из 311 предметов довоенной экспозиции дворца удалось эвакуировать только 163. В настоящее время утраченные музейные экспонаты заменены аналогичными.

Большой дворец


   Большой дворец, развернутый по фасаду почти на 300 метров, является архитектурной доминантой центральной части петергофского ансамбля. Автор первоначального проекта, в основе которого лежали рисунки Петра I, неизвестен. С 1714 по 1716 год работы велись под руководством И.Браунштейна. С 1716 года строительство было поручено Ж.-Б.Леблону. После смерти Леблона в 1719 году отделку внутренних помещений дворца продолжил И.Браунштейн. С 1721 года строительством дворца руководил Н.Микетти, который пристроил к дворцу с двух сторон галереи, завершенные двухэтажными флигелями.
   В 1747 - 1755 годах была осуществлена перестройка Большого дворца по проекту архитектора Ф.-Б.Растрелли. Зодчий повысил на один этаж центральный объем здания, по обе стороны от него возвел одноэтажные галереи, завершающиеся двумя корпусами: с запада - Гербовым, с востока - Церковным.
   Во дворце Растрелли создал роскошную анфиладу парадных залов и гостиных. Все помещения были богато украшены деревянной золоченой резьбой, зеркалами, живописными плафонами и наборными паркетами.
   В 1770-х годах в Петергофе работал архитектор Ю.Фельман, создавший в соответствии с классическим стилем новое декоративное оформление трех залов - Чесменского, Тронного и Белой столовой. Пышный барочный декор растреллиевских залов сменяется строгими лепными композициями и четким геометрическим членением стен.
   Большой дворец - один из интереснейших историко-художественных музеев страны. В нем предоставлены коллекции произведений русской и западноевропейской живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства.
  
Большой каскад

   Большой каскад составляет единое целое с Большим дворцом, силуэт которого завершает перспективу Морского канала от залива. Архитектурное решение и скульптурное оформление Большого каскада подчинены четкому замыслу - показать утверждение морской мощи России. 64 фонтана, 255 бронзовых скульптур, барельефов, маскаронов и других декоративных деталей ставят Большой каскад в число самых крупных фонтанных сооружений мира. Каскад имеет три водопадные лестницы, объединенные гротом, фасад которого прорезан пятью высокими арками. Каждая из семи ступеней боковых лестниц украшена барельефами и кронштейнами, а над ними бьют по два водомета. По сторонам ступеней на гранитных пьедесталах установлены статуи и вазы. Перед гротом на площадке устроен фонтан "Корзинка". Вода "Корзинки", так же как и всех остальных фонтанов каскада, сливается в глубокий полукруглый ковш. На его гранитных стенках установлены фонтаны "Сирены" и "Наяды". В ковше у туфовых стен пенятся воды фонтанов "Волхов" и "Нева". Фигуры старца и молодой женщины олицетворяют русские реки, которые в начале XVIII  века были соединены Ладожским каналом.
   Тематика скульптурного оформления Большого каскада в основном заимствована из античной мифологии: языком аллегории здесь прославляется победа России в войне за выход к Балтийскому морю и посрамляется поверженный противник. Трубят победу Тритоны, Сирены и Наяды, замерли статуи античных богов и героев, взирающие с высоты своих пьедесталов на расстилающиеся перед ними морские дали.
   У подножия каскада, в центре ковша, возвышается на островке из гранитных глыб фигура Самсона, раздирающего пасть льва. Этот самый большой фонтан каскада (высота струи 22 метра) является памятником в честь 25-летия Полтавской победы. Первоначально скульптурная группа с тем же названием была исполнена Б.-К.Растрелли и установлена в 1735 году.
   В начале XIX века деформировавшуюся свинцовую скульптуруз Большого каскада заменяли бронзовой, золоченой, выполненной по моделям выдающихся русских мастеров Ф.Шубина, Ф.Щедрина, И.Прокофьева, И.Мартоса, Ж.-Д.Рашетта. Новую группу "Самсон, раздирающий пасть льву" исполнил М.Козловский. Восстановлен фонтан скульптором В.Симоновым в 1947 году.
   С террасы над Большим каскадом открывается панорама центрального ансамбля Нижнего парка, торжественный характер которого подчеркивается двадцатью двумя водометами аллеи фонтанов и Воронихинскими коллонадами, завершающими площадь перед Большим каскадом. Построенные в 1800 году, они получили название по имени их создателя архитектора А.Воронихина.
   Перед коллонадами разбиты партеры с фонтанами "Чашами". По углам цветников, симметрично по отношению к каскаду, расположены полукруглые каменные скамьи, украшенные фонтанами "Нимфа" и "Данаида". Это - последние по времени создание фонтаны Нижнего парка.

   Схема расположения скульптуры Большого каскада:

Маскароны:
1. Вакх. 2 Нептун3-7. Маскароны арок Большого грота.
Бюсты:
1. Весна. П.Баратта. 2. Лето. Итальянский скульптор первой половины XVIII века. 3. Осень. Итальянский скульптор первой половины XVIII века. 4. Зима. П.Баратта.
 Статуи:
1. Персей. Ф.Щедрин. 2. Пандора. Ф.Шубин. 3. Церера. Копия с античного оригинала. 4. Фавн Капитолийский. Копия с античного оригинала. 5. Фавн Флорентийский. Копия с античного оригинала. 6. Венера Каллипига. Копия с античного оригинала. 7. Мелеагр Бельведерский. Копия с античного оригинала. 8. Вакх с сатиром. Копия с оригинала Микеланджело. 9. Амазонка. Копия с античного оригинала. 10. Юпитер. Ж.-Д.Рашетт. 11. Флора Капитолийская. Копия с античного оригинала. 12. Акид. И.Прокофьев. 13. Юнона. Ж.-Д.Рашетт. 14. Фавн. Копия с античного оригинала. 15. Галатея. Ж.-Д.Рашетт. 16. Венера Медицейская. Копия с античного оригинала. 17. Меркурий Капитолийский. Копия с античного оригинала. 18. Антиной Капитолийский. Копия с античного оригинала. 19. Германик. Копия с античного оригинала. 20. Дискобол. Копия с античного оригинала. 21. Актеон. И.Мартос. 22. Ганимед. Копия с античного оригинала. 23. Тритоны. И.Прокофьев (воссозданы Н.Дыдыкиным). 24. Пан и Аполлон. Копия с античного оригинала. 25. Венера Каллипига. Копия с античного оригинала. 26. Фавн Барберини. Копия с античного оригинала. 27. Вакх. Копия с античного оригинала. 28. Амур и Психея. Копия с античного оригинала. 29. Фонтаны-раковины. 30, 31. Бойцы Боргезе. Копии с античных оригиналов. 32, 33. Лягушки. Неизвестный мастер начала XVIII века (воссозданы А.Гунниус. 34. Нева. Ф.Щедрин (воссоздана В.Эллоненом). 35. Волхов. И.Прокофьев (воссоздан И.Крестовским). 36, 37. Сирены. Ф.Щедрин. Дельфины. А.Анисимов и И.Прокофьев. 38, 39. Наяды с тритонами. Ж.-Д.Рашетт. 40. Самсон. М.Козловский (воссоздан В.Симоновым). 41. Львиные головы. М.Думнин по эскизу М.Козловского.

Барельефы
   1. Плутон, похищающий Прозерпину. 2. Нарцисс, смотрящий на свое отражение. 3. Гиппомен, бросающий яблоки Атланте. 4. Нарцисс, смотрящий на свое отражение. 5. Кентавр Несс, похищающий Деяниру. 6. Тритон, похищающий младенца. Нетун на морском берегу. 8. Нарцисс, смотрящий на свое отражение. 9. Триумф Амфитриты. 10. Пан с сатиром и амурами. 11. Нептун на морской колеснице. 12. Персей, освобождающий Андромеду. 13. Кентавр Несс, похищающий Деяниру. 14. Тритон, похищающий женщину. 15. Нептун на морском берегу. 16. Нарцисс, смотрящий на свое отражение. 17. Диана и Актеон. 18. Падение Фаэтона. 19. Состязание Аполлона и Марсия в игре на музыкальных инструментах. 20. Персей, освобождающий Андромеду. 21. Кентавр Несс, похищающий Деяниру. 22. Нарцисс, смотрящий на свое отражение. 23. Нептун на морском берегу. 24. Нарцисс, смотрящий на свое отражение. 25. Жертвоприношение. 26. Латона и ликийские крестьяне. 27. Венера на морском берегу. 28, 29. Похищение Европы.
Вазы-фонтаны выполнены по рисунку А.Воронихина.

Парк Александрия и дворец Коттедж

   В XIX веке на территории, примыкающей к регулярному Нижнему парку, создаются несколько парков пейзажного типа. Наиболее характерен среди них парк Александрия, заложенный в 1826 году под руководством архитектора А.А.Менеласа.
   Парк двумя террасами спускается к морю. Для Александрии характерны живописные переходы от возвышенных мест к равнине. Сочетание густых рощ и солнечных полян, извилистых дорожек и прямых аллей, открывающих вид на Финский залив, зеркальных прудов и глубоких оврагов образует романтический облик этого пейзажного парка. Его площадь - 115 гектаров.

   Дворец Коттедж - основное архитектурное сооружение парка Александрия - построен в 1826-1829 годах по проекту А.А.Менеласа. Он расположен на верхней террасе, в юго-восточной части парка. Отсюда открывается панорама Финского залива с виднеющимися вдали очертаниями Ленинграда и Кронштадта.
   В архитектурных формах и отделке дворца, выстроенного в духе английского загородного дома, отразилось увлечение готическими мотивами, характерное  для русской архитектуры конца XVIII-начала XIX века.
   Небольшое двухэтажное с мансардой  здание украшают остроугольные фронтоны, стрельчатые аркады, окна-эркеры, орнамент в виде розеток, арочных поясков, крестоцветов, трилистников, придающих ему готический характер.
   В строительстве и отделке интерьеров дворца принимали участие академик живописи Д.-Б.Скотти, резчик В.Захаров, лепщик М.Соколов, многие талантливые русские умельцы - паркетчики, столяры, штукатуры, каменщики и другие мастера.
   После Великой Октябрьской социалистической революции дворец Коттедж был превращен в музей.
   В начале Великой Отечественной войны большая часть музейных экспонатов была эвакуирована (из 2500 предметов, находившихся в экспозиции, спасено 1980). В годы оккупации Петергофа фашистские захватчики повредили отделку интерьеров дворца. Значительно пострадали лепной декор, многие резные панно, живопись, почти полностью была уничтожена коллекция мебели.
   В 1978 году живописцы, скульпторы, мраморщики, мастера многих специальностей ленинградского объединения "Реставратор" под руководством архитектора И.Н.Бенуа завершили восстановление дворца. С максимальным приближением к историческому облику было возрождено декоративное оформление к художественному убранству интерьеров. В результате большой собирательной деятельности, восполнившей утраты коллекции, изучения архивных и иконографических материалов была воссоздана исторически достоверная экспозиция музея, расположенная в двадцати залах.
   Заняли свои прежние места пейзажи И.Айвазовского, О.Кипренского, С.Щедрина, С. и М. Воробьевых в Гостиной, Столовой, Приемной и других интерьерах дворца. В Большом кабинете представлены марины знаменитых голландских мастеров XVII-XVIII веков: Я.Порцеллиса, Л.Бакгейзена, С.де Влигера, Я.Ван Гойена и других. В живописной коллекции Котткджа насчитывается более 200 картин. В числе наиболее значительных скульптурных произведений необходимо отметить работы таких известных мастеров, как А.Шадов, Д.Раух, И.Витали и других.
   Посетители музея могут также ознакомиться с произведениями декоративно-прикладного искусства - художественной мебелью, бронзовым и чугунным литьем, коллекцией цветного стекла, русского и западноевропейского фарфора.

  Составитель и автор текста Илья Михайлович Гуревич. Фотографии Б.В.Манушина, Б.И.Стежки, В.А.Стукалова, В.Я.Денисова, В.М.Соболева, В.П.Мельникова. Худ. А.А.Михайлов. Ред. М.Д.Аронова. Худ. ред. А.А.Михайлов. Техн.ред. И.В.Буздалева. Корректор Н.Н.Фоменко.
   Ордена Трудового Красного Знамени Лениздат. Тир. 500 тыс.


Комментарии

Популярные

Вяжем берет на машине

Он вяжется из 8 клиньев, шерсти пойдет 80 г. Вязание поперечное (рис. 7).    Плотность: 25 кв. см = 16 петель, 20 рядов.    Мерки:    - окружность головы - 50 см;    - радиус малого круга - 8 см (АБ);    - радиус большого круга - 13 см (АВ);    - длина клина - 18 см (АГ) = 57 петель;    - внешняя окружность - 81 см (324 ряда.    Как делаются эти расчеты, вы поймете, взглянув на рабочий чертеж к рис. 7.   Наберите 57 петель вспомогательной нитью (позже ее выдерните) и провяжите 2 -3 ряда. Счетчик рядов поставьте на нули и приступайте к вязанию 1-го клина.    Провязав ряд (каретка слева), вяжите до 23 ряда, выдвигая через ряд (всегда справа) по 2 иглы в переднее нерабочее положение, не забывая при этом цеплять нить за соседнюю нерабочую иглу. С 23-го ряда (по 37-й) вяжите, выдвигая по 2 иглыуже в каждом ряду (с противоположной от каретки стороны). При вязании 38-го ряда введите в работу все иглы слева, а при вязании следующего, 39-го, введите иглы справа. На всех иглах (их

Иван Фомич Хруцкий (1810 - 1885), основоположник русского натюрморта. История жизни и творчества (часть 3)

И. Ф. Хруцкий (1810 - 1885).  Виноград и фрукты. 1830-е. Несмотря на учебу в пейзажной мастерской, Хруцкий приобрел известность прежде всего как живописец "цветов и плодов". Класс "цветочный с фруктами и насекомыми" существовал в Академии художеств еще в конце XVIII века, но в начале XIX-го этот жанр не входил в программы учебного курса. Интерес к натюрморту оживился в 1830-е. В годы президентства А. Н. Оленина на основе его коллекции был даже учрежден "Музей костюмов и предметов для писания nature morte". С расцветом романтизма флоральные темы в натюрморте вновь стали модными, но, как низший жанр в академической иерархии, он был представлен в живописи немногими именами. В залах Эрмитажа  он открыл для себя нидерландский натюрморт. Юношу восхищали "накрытые столы" и "прерванные завтраки", "роскошные десерты" с изысканной посудой и "битая дичь" - охотничьи трофеи, "суета сует" с книгами и черепами

М. Ефетов. Две повести для детей "Света и Камила". Содержание

Издательство "Детская литература", Москва. 1966. Рисунки Ю. Реброва и Н. Минаева.     От автора:     В этой книге я рассказываю все, как было в дни мира и в дни войны в жизни двух девочек - волжанки Светланы и портсаидки Камилы.     У двух маленьких девочек война отняла мать и отца.     Эти девочки - светловолосая Светлана и смуглая, курчавая Камила - живут на берегах двух больших рек, Волги и Нила. Если посмотреть на карту, видно, как далеки эти реки - одна в нашей стране, другая в Египте...    А судьбы Светланы и Камилы очень схожи.    Светлана - волжанка. И нет, должно быть, города на земном щаре, который так, как Сталинград, заставлял бы вспоминать проклятое слово "война"...   В этом городе есть дом, от которого войну повернули обратно: от Волги на Берлин. Четырнадцать шагов перед этим домом были последними шагами, которые враг не смог сделать по нашей земле. Здесь же, в нескольких шагах от врагов, провела два месяца маленькая девочка без фамилии, по

"Белая сирень" - торжествующий аромат послевоенного десятилетия

Флакон и коробка из-под духов "Белая сирень". Конец 1940-х - начало 1950-х. Летом 1944 года завершилась Ленинградская битва - самая длительная (10 июля 1941 ­­- 9 августа 1944 года) и наиболее тяжелая по человеческим жертвам битва Великой Отечественной войны. Только среди гражданского населения от голода и бомбежек погибло около 800 тыс. человек. К 1946 - 1947 гг. в городе постепенно налаживается жизнь. Из эвакуации возвращаются заводы. Фабрика "Ленжет" начинает выпуск первой послевоенной продукции: одеколонов, мыла. Два молодых парфюмера, Б. Л. Путцайт и И. Г. Вольфсон, предлагают совершенно новые духи с очень современным ярким ароматом, полностью соответствовавшие  зеленой цветочной направленности, столь популярной в русской парфюмерии. Духи воспроизводили запах сирени - глубокий, влажный, таинственный и знакомый. Духам дали название "Белая сирень". Был выпущен отдельный флакон в коробочке и сюрпризный набор. Для флакона использовали форму и сти

"Крутые виражи" Петра I. Распространение европейской моды на Руси

Н. В. Неврев. Петр I в иноземном наряде. Смена исконно русского костюма  на иностранное платье соответствовала всем иным преобразованиям Петра I. Во-первых, Россия должна была быть приближена по всем показателям, в том числе и внешнему виду, к Западной Европе. Вторая сторона дела заключалась в том, что Петру I в целях проведения реформ в стране необходимо было превратить  своих современников в ловких, знающих и энергичных сподвижников в преобразованиях. Боярская одежда для таких целей явно не подходила. Дорогая, неудобная в быту и работе одежда была решительно заменена царем новой, европейской. Историк С. М. Соловьев писал: "Длинная и широкая одежда есть выражение жизни спокойной, по преимуществу домашней...  короткая и узкая одежда есть выражение бодрствования, выражение сильной деятельности". Д. Н. Кардовский. Сенат петровского времени. Последовал ряд указов. 26 августа 1698 года было положено начало указом о бритье бород. Затем последовали указы 4 января 17

Зарождение в России парфюмерной индустрии и два француза

В 1841 году в Париже в семье парфюмера Атанаса Брокара родился младший сын, Анри. В том же году в Москву приехал известный французский парфюмер Альфонс Ралле. До отмены крепостного права в России оставалось 19 лет, до появления в московских домах водопровода и канализации - лет 70, до миллионного московского жителя - столетие... Чего же искал в краю далеком 250-летний Ралле? Рекламный плакат "Товарищество А. Ралле". 1900-е. Энергия, жажда действия, фанатичная преданность профессии рождают особый тип человека. Хотел ли Ралле разбогатеть легко и быстро, пользуясь практически полным отсутствием конкуренции?  Тогда он мог найти место поближе к Франции. Но Ралле был "идейным" парфюмером: он любил учить, любил находить и выводить в люди таланты. Москва казалась ему идеальным местом, "чистым листом", где он мог бы осуществить свои замыслы. Рекламный плакат мыла "Леда" от "А. Ралле и Ко". Начало ХХ века. Флакон из-под духов &qu

Просвещенный XVIII век в Российской империи. Начало театра

Санквирико. Эскиз декорации "Римская равнина" к балету. XVIII в. Театр был непривычен для зрителей Петровской эпохи, они заполняли его главным образом по праздникам. Среди зрителей были родовитые дворяне и представители других социальных групп. Театральное опахало. XVIII век. Отношение Петра I к театру было двойственным: с одной стороны, он ясно понимал пропагандистский, просветительный и полезный характер данного зрелища для его преобразований, но, с другой стороны, сам царь с трудом выносил простое созерцание и, как натура активная, не любил театр. Тем не менее он дал распоряжение Ф.А. Головину призвать в Москву "комедиантов". Поручение было исполнено, и в Лефортовской палате начали давать представления. Театральное представление. Гравюра. XVIII век. В 1703 году на Красной площади построили настоящее театральное здание – "комедиальную храмину". Сцена называлась   т е а т р у м,  балкон именовали   х о р а м и.   Ч у л а н ы,  то есть л

Ноты. Стихи. "Встреча друзей" Слова Р.Рождественского. Музыка Е.Мартынова

Евгений Мартынов "Встреча друзей" Музыкальная открытка Встреча друзей Слова Р.Рождественского Музыка Е.Мартынова Песня пусть начинается, До небес поднимается, Светом пусть наполняется, Как заря. Два раза: Посидим по-хорошему, Пусть виски запорошены, На земле жили-прожили Мы не зря. Над рекой вспыхнет зорюшка, Высоко встанет солнышко, Упадет в землю зернышко В нужный срок. Два раза: Только бы в поле, во поле Дождичек сыпал вовремя, А потом чтобы вовремя Лег снежок. Спелый хлеб закачается, Жизнь, она не кончается, Жизнь, она продолжается Каждый раз. Два раза: Будут плыть в небе радуги, Будет мир, будут праздники, И шагнут внуки-правнуки Дальше нас.

Мужской костюм знати и народа на Руси. Кафтанное разнообразие

Одежда боярская. 17 в.  Портреты князей Репниных.  Худ. Ф. Г. Солнцев (1801—1892) На традиционную русскую рубаху и порты , которые считались нижней одеждой и назывались  и с п о д н и ц е й  или исподним, знатные люди надевали три одежды — одну на другую. Если нужно было принимать гостей или показываться в люди, надевали среднюю одежду. А для выходов существовала еще и накидная одежда. Русская одежда XVI—XVII вв. Худ. И. Я. Билибин (1876—1942) На зипуны надевали кафтаны. Их делали до пят или до икр, чтобы можно было выставлять напоказ сапоги. Кафтан обычно шили с таким расчетом, чтобы он приоткрывал сапоги и не мешал шагу: спереди несколько короче, чем сзади. Материалом служили бархат, атлас, камка, тафта, мухояр (бухарская бумажная ткань) или простая крашенина . В нарядных кафтанах концы рукавов украшали запястьями, то есть вышивкой серебром, золотом, жемчугом и дорогими камнями. Рубаха и зипун.  Фрагмент картины А. П. Рябушкина "Семья купца в XVII

Одеколон на фоне пролетарского реализма. Об истории парфюмерии на заре советской власти

Продукция "Главпарфюмера"  в 1950-е. Иллюстрация из "Товарного словаря СССР" (1956-1961). Рекламный плакат средств для бритья. 1950-е. С конца 1920-х годов организации, занимавшиеся внешней торговлей, в частности Всекомпромсоюз, начали экспортировать советские товары: шоколад, прочие кондитерские изделия, машинное и рукотворное кружево, изделия народных промыслов и товары художественной промышленности, ситцевые, льняные и шелковые ткани. Но парфюмерия в этом списке отсутствовала. По всей вероятности, считалось, что духи, одеколоны, мыло и пудры имеют слишком "французское" происхождение. Можно предположить, что здесь имели место и ревность конкурентов, и невежество советских работников, утверждавших коммерческие предложения. Флакон из-под одеколона "Роза". 1930-е.  Флакон из-под одеколона "Гвоздика". 1930-е. Лето 1929 года прошло под знаком  окончательного отказа от новой экономической политики (НЭПа). Был принят первый п